Recomendação de Filme #36

Amadeus (Milos Forman) - 1984

Por trás de todo gênio, há uma bela história para contar. Em Amadeus, grande produção dirigida pelo consagrado diretor Milos Forman, acompanhamos a vida de uma das figuras mais controversas que já passaram pela terra, a do excêntrico Wolfgang Amadeus Mozart.

Porém, mais do que uma cinebiografia do artista que dá nome ao filme, a obra foca principalmente na figura de Salieri (F. Murray Abraham), um ex músico da corte que possui uma forte admiração por Mozart. Certo dia, Salieri tenta suicídio e vai parar em um hospício, e ao ser consultado por um padre, confessa sua culpa na morte de Mozart. A partir desse momento, ele começa a contar a história que justifica sua ação, numa mistura de admiração e inveja.

Mozart desde pequeno demonstrou aptidão para a música, e com 12 anos já compôs uma ópera completa. Essa complexidade e genialidade era pouco entendida pelas mentes normais, já que ele estava à frente do seu tempo. Isso acabou transformando-o em um artista incompreendido, que fez com que suas obras só fossem reconhecidas de fato após sua morte.

O filme acompanha as motivações e frustrações da vida de Salieri, todas diretamente relacionadas com a arte e a vida de Mozart. A atuação de F. Murray Abraham é elogiável, e talvez a melhor da sua carreira. Quem merece elogios também é Tom Hulce, que fez a personificação mais consistente até hoje de Mozart para as telas.

Um filme de época, sobre música clássica, e ainda com mais de três horas de duração, poderia facilmente ser um desastre e um verdadeiro pé no saco. Porém, nas mãos de Forman, o filme se tornou um dos épicos mais incríveis da história do cinema, com uma ambientação de cair o queixo. É incrível perceber como a história flui de maneira sublime, com a utilização impecável da trilha sonora.

Por fim, Amadeus é uma perfeita união entre tudo que há de melhor no cinema. Tanto em trilha sonora, como em figurino e atuações, a obra é uma das mais impressionantes de todos os tempos, e trata-se de uma experiência única no cinema de época americano. Um filme que vale cada segundo de suas mais de três horas.

Estreias da Semana (27/09 a 03/10)

Quatro filmes entram em cartaz nessa sexta-feira nos cinemas de todo Brasil. Dos Estados Unidos, estreiam a comédia Família do Bagulho (We're the Millers), com Jennifer Aniston e Jason Sudeikis e o filme de ação R.I.P.D - Agentes do Além (R.I.P.D), com o veterano Jef Bridges.

Do continente europeu, estreia Preenchendo o Vazio (Lemale et ha'halal), premiado drama familiar dirigido pelo israelense Rama Burshtein. Para finalizar a lista, tem o filme nacional A Última Estação, que aborda a imigração libanesa no país.

Confira a lista completa abaixo.

Família do Bagulho

Após ser roubado, o traficante David Clark (Jason Sudeikis) é obrigado por seu chefe a viajar para o México a fim de fechar uma grande negociação sobre um carregamento de maconha. Para tanto, ele precisa formar uma família de mentirinha, e ao longo do caminho, as coisas não saem bem conforme o planejado.

We're the Millers, Estados Unidos, 2013.
Direção: Rawson Marshall Thurber
Duração: 110 minutos
Classificação: 12 anos
Comédia
Assista o trailer aqui.

R.I.P.D -Agentes do Além

Nick Walker (Ryan Reynolds) é um policial que morreu recentemente. Para sua surpresa, sua alma foi enviada para o "Departamento Descanse em Paz", uma espécie de agência que trabalha às escondidas na terra. Devido a sua experiência, ele logo é enviado a uma missão ao lado de Roy Pulsipher (Jeff Bridges), um veterano agente, e juntos eles tem de descobrir o verdadeiro assassino de Nick.

R.I.P.D, Estados Unidos, 2013.
Direção: Robert Schwentke
Duração: 96 minutos
Classificação: 12 anos
Ação / Comédia
Assista o trailer aqui.

Preenchendo o Vazio

Em Tel Aviv, uma família ortodoxa está prestes a ver sua filha mais nova, Shira, se casar com um garoto da mesma idade, um rapaz de boa família por quem ela está apaixonada. No entanto, um pouco antes do casamento, sua irmã mais velha morre durante um parto, o que faz com que a cerimônia seja adiada. A vida de Shira se transforma num verdadeiro inferno quando seus pais tentam fazer com que ela se case com o viúvo da irmã.

Lemale et ha'halal, Israel, 2013.
Direção: Rama Burshtein
Duração: 94 minutos
Classificação:
Drama
Assista o trailer aqui.

A Última Estação

O jovem libanês Tarik deixa sua cidade natal em busca de uma vida melhor no Brasil. Ao chegar ao porto de Santos, se desentende com o irmão de uma garota Síria com quem estava flertando, e na briga, cai no mar. Ele é salvo por Ali, outro jovem libanês, que fica detido logo depois ao tentar passar pela imigração. Décadas mais tarde, Tarik resolve partir em busca de Ali para lhe pedir perdão por ter omitido ajuda.

A Última Estação, Brasil, 2013.
Direção: Marcio Curi
Duração: 115 minutos
Classificação:
Drama
Assista o trailer aqui.

Recomendação de Filme #35

Enter The Void (Gaspar Noé) - 2009

Que os filmes do Gaspar Noé não são nada convencionais, isso todos sabem. Ele adquiriu um nome a zelar no mundo Cult, e é o típico diretor que você escolhe amar ou odiar. No entanto, apesar de já nos ter chocado com seu estilo único em Irreversível e Sozinho Contra Todos, com Enter The Void o diretor consegue ultrapassar todos os limites, em um dos seus trabalhos mais controversos.

No longa, acompanhamos a vida de dois irmãos que moram juntos em um apartamento na cidade de Tóquio. Óscar (Nathaniel Brown) é um traficante de drogas, enquanto Linda (Paz de La Huerta) trabalha como stripper em uma boate noturna. Logo na primeira cena, já nos deparamos com algo totalmente fora do comum: a câmera em primeira pessoa, que nos coloca literalmente dentro dos olhos de Óscar, com direito a piscadas e uma cena memorável em frente ao espelho. A técnica ficou incrivelmente perfeita, e confesso não lembrar de ter visto algo tão original em anos.

Assistimos a estória se desenrolar deste ângulo até Óscar ir a um bar se encontrar com um dos seus clientes. O encontro não passa de uma emboscada da polícia para prendê-lo, e na tentativa de fuga, ele acaba sendo baleado e morto.

A partir de então, o filme passa a fazer uma longa viagem metafísica sobre a vida após a morte, de uma forma atraente e ao mesmo tempo dolorosa, citando como base o Livro Tibetano dos Mortos e seus "estágios de morte", que é explicado logo início através do amigo de Óscar, Alex (Cyril Roy).

Como se a alma de Óscar vagueasse sobre aqueles que lhe eram próximos, somos apresentados a ocorrências do passado, presente e futuro, numa viagem alucinante cheia de planos sequências psicodélicos, que deixam o espectador um pouco tonto. O diretor também não poupa no uso de algumas cenas bizarras e grotescas (como o close interno de uma penetração em uma vagina), que faz seu estilo ser único no cinema atual. 

Para alguns, Noé não passa de um pretensioso, que usa de cenas fortes para chocar e adquirir sucesso em cima disso. Para outros porém, ele é um gênio, e um dos diretores mais criativos da nova geração. E eu, particularmente, não nego que faço parte do segundo grupo.

Enter the Void não é um filme para todos os gostos. É preciso estômago forte, e disposição para embarcar em uma viagem dentre as mais incríveis que o cinema já foi capaz de produzir. Mais que um filme, é uma experiência inesquecível, dessas que não deixam quem assiste indiferente.

10 Adaptações Marcantes de Obras do escritor Stephen King

O escritor norte-americano Stephen King completa nesse sábado 65 anos de idade. Dono de uma extensa e rentável carreira no mundo da literatura, seus livros já ganharam incontáveis adaptações para o cinema.

Apesar de ser conhecido principalmente por abordar temas fantásticos e até mesmo sobrenaturais, ele chegou a escrever boas histórias fora do gênero, que resultaram em filmes como Um Sonho de Liberdade, Lembranças de um Verão, e Conta Comigo, clássicos até os dias de hoje. Além do cinema, ele já teve suas obras adaptadas também para a televisão, em diversas séries e minisséries.

Abaixo, uma lista com os 10 melhores filmes baseados na obra do escritor. Incluiria alguma que ficou de fora? Comente.

1. Carrie, a Estranha (1976)

Carrie White é uma adolescente que vive isolada com sua mãe, uma fanática religiosa. Na escola, ela sofre bullying constantemente. Um dia, uma de suas colegas fica com pena da garota e pede para que seu namorado a convide para um baile. No entanto, Carrie tem poderes paranormais e está disposta a destruir seus inimigos em uma vingança. Dirigido por Brian de Palma, o filme ganhará um remake em 2013.

2. O Iluminado (1980)

Durante o inverno, Jack Torrence é contratado para cuidar de um hotel. Ele viaja ao local com sua esposa e seu filho pequeno, e devido o isolamento, começa a sofrer distúrbios mentais, tornando-se violento e perigoso. Apesar de ser ter se tornado um dos filmes mais famosos do mundo, o autor não aprovou a direção de Stanley Kubrick e fez a sua própria adaptação, uma minissérie de TV, em 1997.

3. Christine - O Carro Assassino (1983)

O próprio diabo esconde-se no chassi do Playmouth Fury de 1958. O veículo seduz Arnie, um rapaz de 17 anos, que após adquirir o veículo passa a mudar seu comportamento drasticamente. Quando alguém tenta intervir no ‘relacionamento’, o carro ganha vida própria e começa a causar destruição para se vingar. O roteiro é baseado no livro homônimo de Stephen King, e foi dirigido por John Carpenter.

4. Cemitério Maldito (1989)

Quando os membros da família Creed mudam-se para uma casa no interior dos Estados Unidos, são alertados que o local está ao lado de um terreno maldito. De acordo com o vizinho, além do cemitério de animais, construído por crianças que perderam seus bichos atropelados na rodovia, existe um cemitério indígena que ressuscita quem lá é enterrado.

5. It - A Obra Prima do Medo (1990)

Há 30 anos, uma cidade do interior dos Estados Unidos foi aterrorizada por um assassino de crianças, conhecido como ‘A Coisa’. Agora, a criatura sanguinária reaparece sob a forma de um palhaço. Quando o bibliotecário Michael Hanlon sente sua presença, ele convoca outros seis amigos para combater o monstro que destruiu suas infâncias.

6. O Nevoeiro (2007)

Um grupo de pessoas fica preso dentro de um supermercado após a cidade ser tomada por uma misteriosa neblina. Quem tenta sair do lugar é brutalmente assassinado por fenômenos sobrenaturais. Trancafiados no local, o grupo começa a se revoltar uns contra os outros.

7. A Colheita Maldita (1984)

Isaac Chroner, um menino pregador, vai para o Nebraska e começa a fazer com que as crianças assassinem todos os adultos da cidade. Certo  dia, um casal vai até a localidade para registrar um dos crime e acaba aprisionado. Eles se desesperam ao perceberem quee têm poucas chances de escaparem vivos, pois as crianças praticam um culto que utiliza sangue humano para adubar a terra.

8. Na Hora da Zona Morta (1983)

Johnny Smith, um professor de literatura, sofre um acidente de carro e fica seis anos em coma. Quando recupera sua consciência, ele descobre que ganhou poderes de clarividência. O filme é baseado no livro homônimo de Stephen King, e também foi adaptada em uma série de TV.

9. Louca Obsessão (1990)

Um famoso escritor é resgatado de um acidente de carro por uma fã obcecada por seu trabalho. Quando ela descobre que seu personagem favorito será ‘assassinado’ pelo autor, ela começa a torturá-lo. O roteiro é baseado no livro ‘Misery’.

10. O Apanhador de Sonhos (2003)

Quatro garotos ganham poderes telepáticos após salvarem a vida de um portador da Síndrome de Down. Anos mais tarde, eles ficam presos por causa de uma nevasca e descobrem que uma força alienígena está prestes a controlar as mentes dos habitantes da cidade. 

"O Som ao Redor" será o representante do Brasil no Oscar 2014.

"And Oscar goes to..". Nunca nenhum filme brasileiro completou a tão famosa frase da premiação que ocorre todos os anos em Hollywood. Mas a esperança é a última que morre, e O Som ao Redor, do pernambucano Kléber Mendonça, é a nova aposta do para representar o país na tão cobiçada disputa, fato que não ocorre desde 1999 com Central do Brasil.

O longa, que foi escolhido na manhã dessa sexta-feira por uma comissão do Ministério da Cultura, se passa em Recife, e conta a história de um bairro de classe média comandado por um antigo morador que herdou a região da época do coronelismo. Enquanto discute-se o conflito entre passado e presente, o diretor aproveita para explorar as relações entre seus moradores, de diferentes idades, credos e raças.

Vários outros países já divulgaram seus candidatos. Entre os mais fortes concorrentes estão Gloria do Chile, premiado no Festival de Berlim, Heli do México, premiado como melhor direção em Cannes, Wadja da Arábia Saudita, ganhador de três troféus no Festival de Veneza, e o francês Renoir.

Entre os principais favoritos, além de O Som ao Redor, estavam nomes como Gonzaga - De Pai Para Filho, Faroeste Caboclo, Colegas, Uma História de Amor e Fúria, e Elena. A lista oficial dos cinco finalista será divulgada apenas em janeiro do ano que vem. Até lá, só resta esperar, e torcer para que dessa vez o nome do país seja elevado ao patamar que merece há tempos.