quinta-feira, 29 de janeiro de 2015

Estreias da Semana (29/01 a 04/02)

Sete filmes entram em cartaz essa semana, e entre eles tem dois concorrentes ao Óscar de melhor filme: A Teoria de Tudo e Birdman. O primeiro é um excelente drama que conta a história do cientista Stephen Hawking e sua busca para provar sua teoria do tempo. Já o segundo é uma comédia inteligentíssima do diretor Alejandro González Iñarritú, que já pode ser considerado um dos melhores filmes dos últimos anos.

O diretor Tim Burton também está de volta às telas com o drama Grandes Olhos, com Amy Adams e Christoph Waltz. Ainda se destacam o musical Caminhos da Floresta, o terror A Mulher de Preto 2 e a polêmica comédia A Entrevista. DO cinema nacional tem o documentário Cássia Eller, sobre a vida e a arte da cantora que morreu precoce em 2001. A lista completa vocês conferem abaixo.

A Teoria de Tudo

Baseado na biografia de Stephen Hawking, o filme mostra como o jovem astrofísico e cosmólogo (Eddie Redmayne) fez descobertas importantes sobre o tempo, além de relatar seu romance com Jane Wide (Felicity Jones) e a descoberta de uma doença motora quando tinha apenas 21 anos.

The Theory of Everything, Reino Unido, 2014.
Direção: James Marsh
Duração: 120 minutos
Classificação: 10 anos
Biografia / Drama

Birdman ou (A Inesperada Virtude da Ignorância)

No passado, Riggan Thomson (Michael Keaton) fez muito sucesso interpretando Birdman, um super-herói que se tornou um ícone cultural mas que desapareceu da mídia com o tempo. Em busca da fama perdida, ele decide dirigir, roteirizar e estrelar uma peça dramática na Broadway, onde deve trabalhar com o excêntrico Mike Shiner (Edward Norton).

Birdman, Estados Unidos, 2014.
Direção: Alejandro González Iñarritú
Duração: 119 minutos
Classificação: 16 anos
Comédia / Drama


Grandes Olhos

O filme apresenta a história real da pintora Margaret Keane (Amy Adams), uma das atrizes mais comercialmente rentáveis dos anos 50 graças aos seus retratos de crianças com olhos grandes e assustadores.

Big Eyes, Estados Unidos, 2014.
Direção: Tim Burton
Duração: 106 minutos
Classificação: 10 anos
Biografia / Comédia

Caminhos da Floresta

Uma bruxa (Meryl Streep) está decidida a dar uma lição em vários personagens famosos dos contos de fadas, como Chapeuzinho Vermelho, Cinderela e Rapunzel. Cabe a um padeiro e sua esposa a tarefa de enfrentá-la, de forma a colocal as histórias e seus personagens em ordem.

Into the Woods, Estados Unidos, 2014.
Direção: Rob Marshall
Duração: 125 minutos
Classificação: 12 anos
Comédia / Musical

A Mulher de Preto 2: Anjo da Morte

Durante a Segunda Guerra, um bombardeio destrói a cidade de Londres, forçando diversas crianças a buscarem abrigo em cidades vizinhas. Edward (Oaklee Pendergast) é uma dessas crianças traumatizadas, que junto com outras crianças, foi acolhido por duas mulheres em um abrigo. Aos poucos, uma série de acontecimentos assustadores passam a afetar a vida de todos.

The Woman in Black: Angel of Death, Estados Unidos, 2014.
Direção: Tom Harper
Duração: 98 minutos
Classificação: 14 anos
Suspense / Terror

A Entrevista

Um famoso apresentador de televisão americano descobre que o presidente norte-coreano é fã de seu programa, e viaja ao oriente para fazer uma entrevista exclusiva com ele. Antes de ir, no entanto, ele recebe da CIA a missão de matar o ditador, o que o coloca em risco durante a estadia por lá.

The Interview, Estados Unidos, 2014.
Direção: Seth Rogen e Evan Goldberg
Duração: 112 minutos
Classificação: 14 anos
Comédia

Cássia Eller

Cássia Eller foi uma poderosa força inquieta no palco, e a timidez em pessoa fora dele. Um dos grandes nomes da música brasileira, ela marcou a década de 90 e chocou o país com sua morte precoce em 2001, deixando um bonito legado social e artístico.

Cássia Eller, Brasil, 2014.
Direção: Paulo Henrique Fontenelle
Duração: 120 minutos
Classificação: 12 anos
Biografia / Documentário

quinta-feira, 22 de janeiro de 2015

Estreias da Semana (22/01 a 28/01)

Seis filmes entram em cartaz nessa quinta-feira no Brasil, e entre eles estão dois concorrentes ao Óscar. O primeiro é Foxcatcher: Uma História que Chocou o Mundo, que conta a história por trás da relação dos atletas olímpicos Dave e Mark Shultz com o multimilionário John Du Pont, que resolveu investir em suas careiras. O longa foi indicado em cinco categorias. O outro nome vem da África, mais especificamente da Mauritânia: Timbuktu, filme bastante elogiado e que é um dos concorrentes a melhor filme estrangeiro. A lista completa vocês conferem abaixo.

Foxcatcher: Uma História que Chocou o Mundo

O filme conta a história trágica do campeão olímpico de luta greco-romana Dave Shultz (Mark Ruffalo), abordando principalmente sua relação com o irmão Mark (Channing Tatum), também uma lenda no esporte, e com o milionário John Du Pont (Steve Carell), que montou sua própria equipe de atletas e resolveu investir na careira de todos.

Foxcatcher, Estados Unidos, 2014.
Direção: Bennett Miller
Duração: 134 minutos
Classificação: 14 anos
Biografia / Drama

Antes de Dormir

Depois de grave acidente, dia após dia Christine Lucas (Nicole Kidman) desperta sem lembrar de absolutamente nada do que aconteceu em sua vida nos últimos 20 anos. Com isso, cabe ao seu marido Ben (Colin Firth) a tarefa de relembrá-la de sua vida através de um mural de fotos e detalhes do passado. Só que aos poucos ela vai percebendo que nem tudo parece o que é.

Before I Go to Sleep, França/Reino Unido/Suécia, 2014.
Direção: Rowan Joffe
Duração: 92 minutos
Classificação: 14 anos
Suspense

Busca Implacável 3

O ex-agente do governo norte-americano Bryan Mills (Liam Neeson) tenta tornar-se um homem de família, mas vê tudo ruir quando Lenore (Famke Janssen) é assassinada. Acusado de ter cometido o crime, ele entra na mira da polícia de Los Angeles, enquanto tenta encontrar os verdadeiros culpados.

Taken 3, França, 2014.
Direção: Olivier Megaton
Duração: 103 minutos
Classificação: 12 anos
Ação

Timbuktu

Em uma pequena cidade no norte de Mali, controlada por extremistas religiosos, uma família tem sua rotina alterada quando um pescador mata uma de suas vacas. Ao tirar satisfação sobre o ocorrido, Kidane (Ibrahim Ahmed dit Pino) acaba matando o pescador, e tal situação o coloca no alvo da facção religiosa.

Timbuktu, Mauritânia, 2014.
Direção: Abderrahmane Sissako
Duração: 96 minutos
Classificação: 14 anos
Drama

Amor, Plástico e Barulho

Shelly (Nash Laila) é uma jovem dançarina que tem o grande sonho de se tornar uma famosa cantora brega. Ela entra para o show business em busca de fama e fortuna, mas inserida em um mundo onde tudo é descartável, incluindo o amor e as relações humanas, ela vai encontrar grandes dificuldades.

Amor, Plástico e Barulho, Brasil, 2014.
Direção: Renata Pinheiro
Duração: 90 minutos
Classificação: 14 anos
Drama

Minúsculos

Em uma pacífica clareira, entre as sobras de um piquenique, começa uma batalha entre duas tribos de formigas em busca de uma caixa de açúcar. Uma jovem e corajosa  joaninha acaba sendo capturada no meio do fogo cruzado e torna-se aliada das formigas negras, ajudando na luta contra as terríveis formigas vermelhas.

Minuscule - La Vallée des Fourmis Perdues, Bélgica/França, 2014.
Direção: Thomas Szabo e Hélène Giraud
Duração: 89 minutos
Classificação: livre
Animação / Aventura

terça-feira, 20 de janeiro de 2015

Crítica: Um Santo Vizinho (2015)


Com um roteiro previsível mas extramente bem trabalhado, Um Santo Vizinho (St. Vincent), do diretor estreante Theodore Melfi, se revela uma comédia inteligente e sem piadas bobas, o que é raro hoje em dia, e encanta pela sinceridade das atuações e pela abordagem simples e doce da vida.


Aparentemente nada parece dar certo na vida de Vincent (Bill Murray). Desempregado, solitário e devendo dinheiro no banco, ele não tem nenhuma perspectiva de futuro e parece não se preocupar nem um pouco com isso. As únicas coisas que ele ama na vida são sua mulher, que está em uma casa de repouso, e Felix, seu gato de estimação.

Um dia, a recém divorciada Maggie (Melissa McCarthy) se muda para a casa ao lado junto com seu filho pequeno Oliver. Tudo na vida do garoto é novo, inclusive a escola e os amigos, e ele tem dificuldade de se adaptar. Para piorar, ele tem que lidar com o preconceito dos colegas e do próprio professor por ser judeu.


Quando o garoto fica fora de casa depois de perder a chave, Vincent o abriga em sua casa até sua mãe chegar do trabalho. A partir de então ele passa a cuidar do garoto todos os dias, recebendo de Maggie uma quantia em dinheiro por isso (porque obviamente ele não faria essa boa ação de graça). Mal humorado, Vincent é a pessoa menos preparada para cuidar de uma criança, mas se vira do jeito que pode.

Aos poucos os dois vão criando uma relação bacana de amizade. Vincent demonstra não ser aquele cara turrão o tempo todo, e pouco a pouco vamos descobrindo que ele é muito mais humano do que sua aparência demonstra. Ele ensina ao garoto como se defender dos machões da escola, além de mostrar o mundo das corridas de cavalo e Oliver, por sua vez, ensina a ele o "lado bom da vida".


Por fim, Um Santo Vizinho é um filme que emociona ao mesmo tempo que nos faz rir. O roteiro acerta em cheio em não exagerar em nada, nem no drama nem no humor, cadenciando os dois de forma igual. Bill Murray e Naomi Watts tem atuações competentes, mas quem chama mesmo a atenção é Jaeden Lieberher na pele do menino Oliver. É uma jovem promessa que tem um brilhante futuro pela frente, sem dúvida. Só por isso já vale a conferida.

Crítica: Caminhos da Floresta (2014)


Novo musical da Disney, Caminhos da Floresta (Into the Woods) é baseado na famosa peça teatral homônima, encenada há anos, principalmente pelas crianças nas escolas americanas. Com um excelente elenco, muita expectativa se criou para seu lançamento, mas o filme chega aos cinemas já como uma das maiores decepções do ano.



Apesar de ser uma peça quase infantil, ela não deixa de ser mórbida e bastante "adulta". Rapunzel é assassinada e o lobo mal tem implicação sexual com a chapeuzinho vermelho. Além disso, há ainda traição conjugal, desvios de caráter e mortes. No entanto, na adaptação para as telas vemos muito pouco disso. Quase todo o sentido da peça original foi suprimido por uma necessidade de amenizar as coisas, de deixar tudo claro e sensível, e isso não colou bem.

A primeira parte é interessante, e tenta mostrar o lado mais humano de cada um dos personagens. É quando somos apresentados à diversas figuras do inventário popular como Cinderela, Chapeuzinho Vermelho, Rapunzel e João e o Pé de Feijão. Todos são interligados na história depois que uma bruxa (Meryl Streep) aparece na localidade para desfazer uma maldição.



Tudo parecia correr bem até a metade do filme. Quando chega na segunda parte, o enredo se atrapalha em uma sucessão de erros e aos poucos vamos nos cansando daqueles personagens tão caricatos, sobretudo por todas as falas serem cantadas (o que pode ser muito bem sucedido, como em Os Miseráveis, ou um desastre). Coisas sem explicação, erros de montagem e personagens sem nenhum aprofundamento são apenas alguns dos pontos negativos, que fazem o filme descer ladeira abaixo.

Apesar do excelente elenco, ele não parece ter sido aproveitado da melhor forma. Nem mesmo a atuação de Meryl Streep conseguiu salvar o filme. Quem está bem no seu papel no entanto é Emily Blunt, na pele da mulher do padeiro, personagem importante na história. Johnny Depp também faz uma participação especial, mas curtíssima, e dá para se dizer que foi absolutamente desnecessária.



Infelizmente Rob Marshall (Chicago / Memórias de uma Gueixa) foi muito infeliz na escolhas que fez em Caminhos da Floresta. Subtraindo o que de mais interessante tinha na trama, ele traz um filme vazio e sem essência, que não condiz com o valor histórico que a peça tem no coração dos americanos.


Crítica: Sniper Americano (2014)


A guerra americana contra o oriente médio virou a nova "Segunda Guerra" do cinema. De uns anos para cá são incontáveis os filmes que abordaram essa luta anti-terrorismo e Sniper Americano (American Sniper), novo filme do diretor Clint Eastwood, é mais um deles.



O filme mostra a história de Chris Kyle (Bradley Cooper), homem que trabalhou por anos como atirador de elite do exército americano. Ainda na infância, Chris recebeu ensinamentos de seu pai de que deveria ser o tipo de pessoa que ajuda os fracos em dificuldade. Caubói do Texas, ele decidiu se alistar no exército após assistir no noticiário uma notícia de um atentado terrorista, e após um treinamento pesado, acabou se tornando um SEAL (lendária unidade de forças da Marinha Americana).

O início do filme mostra um pouco da vida de Chris fora do exército, como seu casamento com Taya (Sienne Miller).  Depois do 11 de setembro, os Estados Unidos intensificaram suas ações no oriente médio, e Chris foi enviado para lá para ser um dos atiradores de elite da missão. Lá ele se vê confrontado com uma realidade cruel, e logo no primeiro dia é obrigado a acertar uma criança que carregava uma bomba, o que mexe bastante com seu emocional. 

Cada morte lhe doía, mas ele não tinha o que fazer, era simplesmente o seu trabalho. Com o psicológico abalado, ele não era mais o mesmo na volta para casa, e o filme tenta mostrar justamente isso: o quanto uma ida para uma guerra pode afetar não só a cabeça de um soldado como a de todos os membros de sua família. E a boa atuação de Bradley Cooper consegue passar muito bem esse sentimento.


Por fim, Sniper Americano é um filme que exagera um pouco no patriotismo, até porque foi feito por um dos diretores mais patriotas que o cinema já viu, e isso acaba ficando chato do meio para o final. No entanto, é notório que o povo americano ama filmes assim, e isso ficou comprovado na bilheteria de estreia, recordista na carreira de Eastwood. Quem também adora filmes do tipo é a Academia, que indicou o filme a 6 categorias do Óscar de 2015.